“全国青年美术作品展览”，曾经是中国青年艺术明星的摇篮。32年前，罗中立凭借一幅油画《父亲》，在第二届全国青年美展上一鸣惊人，从此享誉中国画坛。

    然而，就是这样一个美术展，一度停办。1957年和1980年，举办了两届之后，一直到2008年才重新启动。昨天（8月3日），第四届全国青年美术作品展览浙江巡展在浙江美术馆开幕，近300件佳作闪亮登场。

    在青年艺术家展现优秀作品的同时，到场的中国美协秘书长刘健却表示了他的担忧，在他看来——在这近300件作品中，特别突出的作品却很难看到。

    300件佳作，十分之一来自浙江

    本次展览由中华全国青年联合会、中国文联、中国美术家协会共同主办，整个组织、策划、评选工作持续了一年的时间，在9127件作品中精选出各类美术作品526件，其中优秀作品128件。

    浙江作为美术大省的实力在此次青年美展中也展露非凡，在全部入选的526件作品中，浙江军团获奖作品就有50余件，而来浙江巡展的300件作品中也有十分之一来自浙江作者。

    “浙江有很浓厚的美术氛围。当年除了罗中立，还有冯远、王公懿等青年画家同样受到关注，他们都来自浙江。王公懿的版画《秋瑾》和罗中立的《父亲》并驾齐驱。”中国美协秘书长刘健说，浙江因为有中国美院，以及历来的传统，民风尚美，“在这里大家都觉得美术是一件大事，是一个品牌”。所以在这次青年美展中也有许多浙江的优秀作品。

    杭七中美术老师吴江东是参展画家之一。这位45岁的教师刚好够上青年美展年龄的上限，他笑称自己是“抓住青春尾巴的人”。

    吴江东的两幅作品在展览之列，其中名为“亲临幻境”的版画是他个人最喜欢的一幅。为了纪念汶川大地震中逝去的人们，吴江东以传统的版画手法描画了一座纪念碑。

    “亲临是一种现实，幻境则是一种想象，我想用矛盾来强调出画的意义，引发人们对于汶川大地震的思考和纪念。”吴江东表示，在他看来，版画的功利性较低，能够很好地表达出艺术本位的思想。

    技法成熟，但缺乏惊人之作

    在这届青年美展上，年轻美术家的题材多样，有从生活中提取的现实主题、时代风尚；也有重大历史题材的深化；有田园风光；也有个人情感的抒发。

    在刘健看来，艺术家在选题和风格上都体现出年轻人的独特视角和朝气。不过他也坦言，佳作虽多，“却没有看到特别突出的作品。”

    “这也和时代背景有关。”刘健说，“第二届青年美展的时候，百废待兴，所以当年罗中立他们一下子异军突起。现在的艺术更多元化，氛围不同。”

    艺术创作的灵感往往来源于对生活的感悟。1980年的第二届全国青年美展举办于“文革”后，青年艺术家受压抑后情感集中爆发，从而井喷式地产生大量震撼之作。而如今的很多青年艺术家，从小学、中学、大学毕业后进入画院，一直待在象牙塔里。

    本届青年美展在北京展出时，已有评论家指出，许多作品“片面追求技巧，忽视艺术个性与内涵”。“个人主义、甚至颓废、怪异、刻意做出‘先锋’姿态的作品越来越多。”

    另一个值得注意的现象是——在美展上，写意中国画作品比较少见。

    “眼球经济时代需要视觉冲击力强的作品，中国文化发展到当下已经没有写意的环境了。”对于写意画淡出画展，画家桑建国感到非常遗憾，“写意画的材料与创作手法不适合融合西方的东西，而中国现代艺术都在追随西方，音乐、美术、舞蹈无不如此，写意画的命运可想而知。”

    尽管如此，业内专家还是对年轻画家的未来抱以希望。“人才往往是金字塔结构的。相信最终会出现金字塔顶尖的人物。”刘健说。

    那么，下一个罗中立，何时会出现？（郑琳）