论?！拔⒌缬?”：第二届峰火文创论坛精华

活动：第二届峰火文创论坛

主题：微电影+

主办：北京烽火文创中心

起源地文化传播（北京）中心

观众网&观众筹网

协办：《文化产业导刊》杂志社

中国文化产业投融资联盟

时间：2016年3月13日（下午）

地点：北京电影学院东朗电影产业园

四大嘉宾论剑第二届烽火文创论坛，面对微电影时代，陈少峰老师的高瞻远瞩，郭栋的全局掌控，李竞生的顺应时代，张拓的锵锵行动，让论坛的内容热力四射。

微电影的商业模式创新

陈少峰（北京烽火文化创意中心主任、北大文化产业研究院副院长）

当前很多人把60分钟以下的各种各样的短片都叫做微电影，微电影存在着很多的问题，其中最大的问题就是它没有商业模式：要么是有商业没艺术，要么是有艺术没商业，迄今为止，在座的都知道名字的微电影几乎没有。

为什么出现这种情况？我认为做法错了，影视艺术需要跟很多东西进行结合，才能找到一种商业模式。

当年的网络文学一开始也没有商业模式的，现在已经很成熟，不靠点击付费，也不靠会员制，靠很多要素包括实体图书、改编权、有声读物等等几个要素组合，就成功了，组合式的商业模式。微电影的商业模式也必须走组合式的商业模式才能成功。从互联网平台到新媒体平台，到自媒体，到衍生品，到电商，这是一个整体的趋势。

互联网终端的产品是衍生品，应该先做电影衍生品才是成功的电商。比如微电影里的明星天天在电影里喝的醉醺醺的，最后线下酒品的销售让他赚了大钱，明星代言+衍生品+电商，线上必须占领线下，线上到线下不断互动，才是互联网的全产业链。现在凡是跟影视内容有关的公司都在往线上走，跟互联网的公司合作，比如华谊兄弟跟腾讯合作做星影联盟。

全产业链的路径有两类：一类是互联网公司从线上延伸到线下，从互联网、线下的电影院一直到主题公园，多元化，凡是能赚钱的都做；另一类是做全产业链，尽可能让一个IP很值钱，只做一个系列的东西，然后不断的延伸，比如像《玩具总动员》衍生品，可以卖几十年。中国目前影视大多数还只靠票房，这个产业链还没做出来。

中国的电影一年六七百部，能播放的是两百部，能盈利的就是60部的电影，大概10%能赚钱，25%左右盈亏平衡，剩下的是亏本的。如果按照全产业链的利润全部算起来，中国整个电影产业的利润只有美国的1/50。中国的电影还不是一个良性的产业，利润很低。当前中国发展最快的就是电商，除了像阿里这种提供电商平台的，电商现在都陷入恶性竞争，为什么？因为产品都不是独家的。所以，将来的电商应该是独家产品，这种独家产品需要传播扩大影响力，因此，微电影+电商应该是一个最好的互联网电商的商业模式。

独家产品为基础创作的具有真实艺术水准的微电影，传播上没有竞争关系，具有9个好处：可持续、不在乎盗版、可以卖一辈子、IP可以得到孵化、风险小、上市快、可连锁、要求低、机会和空间大。

起源地与微电影

李竞生（起源地文化传播中心主任）

起源地项目已经做了三年，已经开始逐渐形成借力微电影的商业模式，在此给大家进行报告。

起源地的“源”有两类，一是向前追溯，已经发生过的和存在事物的本源，各种物质类和非物质已经存在的，另一类，是向下的传承和记载。把祖先优秀的传统文化挖掘出来、有认知，才能传承。追寻和探寻并且记录，是各个起源地迫切需要。

为此我们搭建了两个平台，第一是课题组，在北京大学以及国务院发展研究中心都成立了课题组，第二，成立中国起源地的媒体联盟，媒体联盟目前有100多人，中央重点新闻网13家和各省级重点新闻网站一共60多家。联盟中的各种活动，利用互联网的优势不断去相互传播。

我们在中国西促会专门成立了起源地文化发展研究中心，推动起源地专家委员会的工作，申报、探寻、论证、传播。传播包括已经拍摄的纪录片《中国起源地》，另外是微电影。

中西部具有深厚的文化资源，但是没有体验的内容，通常的文化项目中，游乐园没文化，博物馆有文化但是没办法释放。促进中西部形成体验旅游的形成，把博物馆的功能+主题公园的功能+高科技的功能+历史文化的功能组合在一起，将给予地方发展带来巨大的推动。因此，先用微电影讲故事是良好的切入点。让故事落地，那么起源地原有的文化被充分激活，将给地方以及关联方带来现实的经济回报。

起源地相关的微电影故事要讲好，主题化、系列化和可持续化地讲，微电影本身也将形成自身的发展系统，同时植入的该起源地的独有产品，再借助明星效应，最后融到一起作成地方上的体验馆，包括主题公园，拍摄基地与家庭体验馆形成的综合的体验中心。在这个中心中，能看到我们的微电影，也能体验到起源地当地的文化，这是整体起源地的微电影“1+3”模式：起源地文化+微电影基地+高科技体验中心+总体传播。

新媒体的循环播放，微信、微博、互联网、自媒体等等，我们曾经做的中宁枸杞传播，单一一条新闻最高的点击量六千万，覆盖面是两亿，这个数据量是非?？晒鄣摹?/span>

影视投资

郭栋（北京青年电影制片厂厂长助理）

我自从电影学院毕业，工作基本上围绕着电影在做，在电影这个支线上耕耘的也许更深一些。十几年以来一直在一线工作，经历过电影市场的惨淡，也感受到今年《美人鱼》33.4亿的影响。

现在中国一年能上院线的不过200部，大部分是一日游，能挣钱的则在30-50部之间，网络大电影也是这样，基本上二八开。从去年开始，整个电影产业里发生了一些很大的变化，大家都在研究泛娱乐营销，开始研究非票房收益，因为这块的收益非常大，是整个电影票房收益乘以10倍甚至乘以百倍都可以，很大的市场。

陈院长（陈少峰教授）整个微电影+的思路，实际上也非常适合当下电影市场，我们园区（北京电影学院东朗电影产业园）的企业基本上都是影视类的企业，基本上是一个产业链，有搞数据的，有搞投融资，比如世纪鲲鹏主要做数据，格瓦拉是做售票的，游族是以游戏为主体的企业，现在也在做电影，已经开始进入一个非常好的时期，所以，电影跟其他行业的结合是有很大的发展空间的。

影视+各个行业的东西，这是泛娱乐营销，不管是做什么的商业，只要有产品，哪怕开饭店、生产水、生产杯子，产品同质化是趋势，品牌需要追求差异化。通过电影，跟影视一块来营销某品牌的产品，通过像包装一个演员一样的包装一个产品的代言人，像炒作一个网红一样的炒作一个时尚产品，这可能是一个非常重要的方面。包括国内很多私人影院，开酒店的，KTV的，都找到我们在做这方面的尝试，并且尝试的结果是非常好的。

社会发展到今天，企业家有三大工具应该具备：金融工具、互联网工具、影视工具。陈院长提倡的“全民创作”非常好，影视是我们做任何产品的一个工具。电影是一个最优质的媒体，电影为什么能成为BAT所追求的一个东西，在我看来并不是因为他们投了一个电影挣了多少钱，而是因为电影成了他最优质的入口。

影视是我们整个社会产品的一个很好的入口和故事源，甚至将来是一个互为IP的年代，将来真的是全民创作，并且这已经拉开了序幕。

影视大数据众筹

张拓（观众网&观众筹网CEO）

影视需要的资本在传统意义上包括自有资金、投资基金、银行版权、质押信贷等，众筹只是影视行业融资的一个非常不错的渠道之一，但影视娱乐行业特别适合众筹。

观众网聚集了600万的用户，在全国有3家分公司，基本垄断了中国电视节目包括《快乐大本营》《中国好声音》在内的现场观众的提供市场，是最大的娱乐活动入口平台，基于娱乐活动大数据的社交，建立了“观众筹网”，观众筹的口号是为快乐而筹，为梦想而筹，在影视娱乐行业众筹领域，有着可资同行参考的各种研究、案例与经验。从筹人、筹钱、筹智慧，到资源、平台、项目、产业链的整合，众筹都可以实现，让影视娱乐项目达到一个质变。

国外1997年一个英国乐队就通过粉丝众筹凑了6万美金在美国完成了巡演，从2009年中国就开始有众筹平台，今年的众筹已经突破500亿美金。众筹分股权众筹，产品众筹，公益众筹和债务众筹，所有的文化行业是大IP，具有很多的普遍的粉丝和热点人物。众筹有时候就是得到两张电影门票，仅仅是名义上的合伙人，众筹卖的是产品，但是满足了粉丝的虚荣心、个性化和自我尊重化和获得化的需求，在我们观众网推广，全国90%的粉丝团都在我们观众网，通过众筹网的众筹，每个参与众筹的用户手机、邮箱、社交软件和我们观众筹网是打通的，电影上映之前我们通过新媒体、邮件和APP推送，十万个人发微信带来的传播是上亿次的，同时，电影上映过程中还有两张门票，粉丝也是股东，吃饭也有了谈资，这样带来的传播效果是意想不到的。

2012年美国的一对夫妇众筹了5万美金拍摄乐观一个叫《控诉》的纪录片获得了奥斯卡的大奖，现在是全民创业的时代，如果有个产品+微电影+演出的明星+众筹方式+电商，结合将会达到意想不到的效果，产品利润可能达到70%，从艺术片、短片到大型的舞蹈派对，我们提出C2B的基于观众网的粉丝做大数据，如果大家想看一场周杰伦或刘德华的演唱会，通过观众筹平台，只有有两万用户一人500块钱，就可以把鸟巢包下来，假设鸟巢场地费每天50万，加上搭景设计、灯光、舞美一天150万，成本200万，我们还可以冠名、招商，众筹将改变演唱会的商业模式，只要获得一个周杰伦的演唱会授权就可以众筹，众筹到600万就可以开演唱会，众筹不到就把这个钱退给粉丝，我们不承担任何风险。当然，成功的基础是：众筹网的600万注册用户的大数据。