面对着由猜疑而引起的情感?；?，你该如何抉择呢？8月19日、20日在北京剧空间剧场，新编梨园戏《御碑亭》以传承着有八百年历史的梨园戏形式，以女性视角下的现代意识来解答。梨园戏作为古老的厅堂艺术，参与2016年“北京故事”优秀小剧场剧目展演，能够让更多的人接触到这门艺术，这对于“非物质文化遗产”的传承和发扬是一次很好的契机。

新编梨园戏《御碑亭》剧照

现代意识融入古话本

《御碑亭》的故事出自《今古奇观》中的《王有道疑心弃妻子》，本是一出京剧传统剧目，又叫《金榜乐》，梅兰芳、程砚秋、尚小云、黄桂秋均擅演此戏。此次来北京参加2016年“北京故事”优秀小剧场剧目展演，福建省梨园戏传承中心为北京观众带来了新编梨园戏《御碑亭》。该戏是一部三角五幕戏，三位演员都是自六十年代以来从事梨园戏表演中最顶尖的艺术家，由福建省梨园戏实验剧团团长、国家一级演员、文华表演奖、上海白玉兰奖、梅花奖“二度梅”获得者曾静萍担任导演并领衔主演，梨园戏优秀演员林苍晓、张纯吉主演。该戏令人期待的除了这些老戏骨之外，还在于青年编剧张靖靖融入了女性视角下的现代意识去创作，去重新解读、演绎传统话本，借传统之壳来表现现代之核。

编剧从女性的视角出发，以孟月华为核心来构建一个讲述孟月华、王有道和柳生春三人之间的情感故事。故事讲述的是明代，有一个叫王有道的读书人因清明那天妻子孟月华祭扫归家途中遇雨跟一名陌生秀才柳生春同在御碑亭避雨，尽管两人一夜无话，雨停天亮各自归去，可当王有道知道此事的时候，再难以容下妻子，不顾妻子的苦辩，决定休妻。而孟月华因柳生春的出现重新审视自己的婚姻与感情，最终鼓起勇气“自休”的故事。这个结局跟原本故事中重归于好的美满大团圆结局相比是截然不同的。这样大胆的改编，以现代意识赋予了人物很强的人格独立精神，让孟月华从“家”这个实际有着更多禁锢意味的环境中剥离出来。

传统与新世纪手法的尝试

新编梨园戏《御碑亭》是用闽南泉州腔演绎的地方剧目，唱腔文词有规矩、规律，也有其严格而独特的程式——“十八步科母”，这些古韵和程式是常人所无法听懂、看明白的，然而看过的人都会被梨园戏独特的魅力和肢体所吸引。梨园戏以其优雅细腻的表演展现其独有的魅力，这个戏种专注于表演的形体，遵循极其独特、严谨的基本程式。“十八步科母”很多都是来自生活中的小细节、生活的肢体语言，然后再进经过艺术美化，以演员的智慧，通过对节奏的控制、动作肢体的专注，来表达人物丰富的内心世界。通过与人物之间的情绪微妙的变化，将没有生命的程式转化为富有生命力的情绪传递给观众，以另类的方式来解读，从而使观众产生心灵共振，更容易让观众靠近戏中人物，从而去体悟他们的心路历程以及内心世界。

该戏在保留古老梨园戏传统唱腔、演出规制的基础上，大胆尝试新世纪手法，舞台中央除了放置一张古式长凳来取代过去通用的一桌二椅之外，无任何景片，整个舞台空灵简约，能更好表现梨园戏的纯粹、古老严谨细腻。同时，该剧由法国国立奥德翁欧洲剧院前任艺术总监、法国著名导演Georges Lavaudant（乔治·拉沃达）担任灯光设计，Georges Lavaudant用白黑光处理舞台来表现那种最干净、最纯粹、最能表达剧种的意味和古老的积淀的感觉，甚至是整部戏中最重要的道具一碑一亭也以灯光来呈现。在音乐上，全部用传统器乐演奏，有压脚鼓、唢呐等，2015年在巴黎演出时取得了很好的反响。